Junho - agenda

Dança

Subtone

Real Pelágio

De Sílvia Real e Sérgio Pelágio

Albufeira (Faro – Capital Nacional da Cultura)

Dias 1 e 2 de Junho

«'Subtone' é a sequela de 'Casio Tone', peça estreada em Frankfurt, em 1997, e que continua em digressão, tendo sido apresentada em mais de 10 países europeus.

'Subtone' é um solo, igualmente centrado na personagem de Sra. Domicilia, só que desta vez a acção decorre no seu local de trabalho: um lugar bastante estranho onde, se não fosse a luta diária travada contra um inimigo terrível e invisível chamado tédio, esta senhora não tinha mesmo nada que fazer…»

Teatro

O Contrabaixo

Texto de Patrick Süskind

Visões Úteis

Tradução: Anabela Mendes

Dramaturgia e direcção: Ana Vitorino, Carlos Costa, Catarina Martins e Pedro Carreira

Direcção musical: João Martins

Interpretação: Pedro Carreira e músicos convidados

Triplex, Porto

De 1 de Junho a 13 de Julho, Quartas-feiras

«Um monólogo em episódios musicados sem sequência nem consequência. As desventuras de um homem e do seu contrabaixo. O instrumento mais importante da orquestra. O que parece uma velha gorda.»

Teatro

As regras da arte de bem viver na sociedade moderna

de Jean-Luc Lagarce

Artistas Unidos

Tradução: Alexandra Moreira da Silva

Com: Isabel Muñoz Cardoso

Cenografia: Rita Lopes Alves e João Calvário

Figurinos: Rita Lopes Alves

Luz: Pedro Domingos

Som: Emídio Buchinho

Encenação: Andreia Bento assistida por Pedro Carraça

Teatro Taborda, Lisboa

Até 5 de Junho

Teatro

Enquanto Eu e Tu tivermos lábios e voz

de Mónica Calle

Com: Mónica Calle

Casa Conveniente, Lisboa

até 12 de Junho

Dança/música

Vera Mantero canta os Americanos… com Nuno Vieira de Almeida

CAPA, Centro de Artes Performativas do Algarve

2 e 3 de Junho

Teatro Viriato, Viseu

Dia 17 de Junho

«São Carlos. 1995. Street Scene, Kurt Weill. Sensação de tédio.

Bons cantores com uma partitura que não é para eles.

Weill na América é musical e não ópera. De repente entra a Vera de mão dada com um rapaz. Mexe-se com naturalidade e desenvoltura (começo a parar o bocejo e a abrir os olhos) e canta.

Finalmente tudo bate certo.

A música… A voz… A afinação impecável… A musicalidade.

Oito anos depois vingo-me… E vingo-a a ela também (espero)!»

Circo

Circo Acrobático Nacional da China

Teatro Aveirense, Aveiro

Dia 3 de Junho

«O espectáculo combina duplos acrobatas com representações aéreas, dança com equilibristas ou magia. Tudo isto com cuidadas composições, desenho de palco, guarda-roupa, iluminação e banda sonora.»

Dança

Olívia

de Isabel Barros

Casa das Artes, Vila Nova de Famalicão

Dias 3, 4 e 5 de Junho

Mês da Dança, Évora

Dia 14 de Junho

«Espectáculo do Balleteatro Companhia, de dança e marionetas.»

Dança/música

Is that all there is? Then let's keep dancing!

Com Vera Mantero e Nuno Vieira de Almeida

CAPA, Centro de Artes Performativas do Algarve

Dia 4 de Junho

Teatro Viriato, Viseu

Dia 17 de Junho

«Quer sejam alemãs, brasileiras, francesas ou americanas, a esmagadora maioria das canções trata de amor. Do seu sucesso ou insucesso, da sua durabilidade ou efemeridade e da contrapartida de lealdade que podemos encontrar no parceiro(a). Vulgo fidelidade… (não deixa de ser ingénua a confusão de muitos letristas entre uma e outra coisa).

Algumas (menos) tratam também de sexo… e essas são mais antigas, aparecem antes desta globalização burguesa de sentimentos que hoje nos inunda. É sobre umas e outras que queremos falar… talvez com algum desencanto, talvez com alguma esperança. Is that all there is? Then let's keep dancing…» Vera Mantero e Nuno Vieira de Almeida.

Teatro

Os Portas

de John Godber

Encenação: Almeno Gonçalves

Com: Almeno Gonçalves, António Melo, António Fonseca, Marcantónio Del Carlo

Teatro de Vila Real

Dia 4 de Junho

«Uma comédia onde o elemento determinante da acção (a discoteca de massas Politburo) deixa espelhar uma crítica contundente mas divertida à sociedade de consumo.

Centrada em quatro comediantes que vestem a pele de múltiplas personagens (quatro porteiros da noite, quatro rapazes, quatro raparigas, um DJ e um punk), a peça levanta a questão da solidão, do encontro fortuito na noite, da procura do parceiro sexual, explorando a vertente da comédia tradicional, da alta comédia e da farsa.»

Teatro

Da Terra e do Inferno

de Thomas Berhnard e Peter Handke

Encenação: Joana Craveiro e Pedro Matos

Teatro D. Maria II - Sala Estúdio, Lisboa

Dias 7, 8 e 9 de Junho

Apresentação dos exercícios do 2º ano dos cursos de formação de actores/ produção/ realização plástica do espectáculo do ESCT/ Departamento de Teatro

Teatro/conferências

O Teatro é feito por pessoas

Por Jorge Silva Melo

Artistas Unidos

Culturgest, Lisboa

De 8 de Junho a 6 de Julho, Quartas-feiras

«Quem faz o teatro são as pessoas de diferentes saberes. Há quem saiba música e quem saiba carpinteirar, quem sabe escrever e quem tem voz potente, quem sabe pintar e quem sabe gramática, quem sabe de sapatos e quem sabe de métrica, quem sabe línguas e quem sabe contas, quem sabe de costura e quem sabe de lavar lãs. No teatro o sapateiro sobre acima da sandália. Pois ele é o encontro de todas estas pessoas com saberes diferentes. Na sociedade actual, elas não se encontram, os professores universitários nunca tomam a bica com o carpinteiro, nem o poeta discute com a cabeleireira. Mas no teatro estas pessoas todas vivem juntas, a pergunta do aderecista é tão justa como a do dramaturgista, o saber do bilheteiro tão crucial como o do tradutor.(…) Cinco aulas sobre os saberes do teatro e a sua oportunidade.» Jorge Silva Melo

Teatro

Mamã Lusitana

Cabaré com isqueiro

Encenação e dramaturgia: Marta Plazos

Trigo Limpo/Teatro Acert

Bar do Teatro - Teatro Viriato, Viseu

Dia 10 de Junho

«O cabaré é um código maluco em que o actor joga com muitas técnicas. 'Mamã Lusitania' compõe-se de 14 quadros. Cada quadro está encenado com uma chave diferente, o bufão, o clown, a comédia, a linguagem cinematográfica e televisiva, o heavy metal, o teatro do absurdo, o teatro de acção, o circo…

Cada um destes pequenos episódios foi sempre trabalhado a partir do jogo do corpo e interpretados de forma autónoma, independente da trama.» Marta Plazos

Dança

Mutis

Txatxorra's Cube

Matxalen Bilbao (Espanha) e Txatxorras (Espanha)

CAPA, Centro de Artes Performativas do Algarve

Dias 10 e 11 de Junho

Mutis

«Os corpos interrompem a continuidade do espaço, ocultam-no invadem-no, transformam-no. Mutis reflecte o interesse da coreógrafa por essa transformação do espaço, pela presença do corpo em movimento: o movimento transforma a percepção do espaço, (des)construindo diferentes lugares, tornando importante não só o que vemos mas também o que não vemos. O espaço é o lugar ocupado pelos corpos mas também a distância entre eles ou entre os acontecimentos. Todo o corpo ocupa um espaço, todo o acontecimento ocorre num espaço e tudo existe num espaço.»

Dança

Lisboa Ballet Contemporâneo

Uma Noite com Ella, Renacê e Makeba de Benvindo Fonseca

Teatro Garcia de Resende, Évora

Dia 11 de Junho

«Benvindo Fonseca tornou-se uma referência no panorama da dança portuguesa pelo seu movimento muito próprio que ali à qualidade e ao rigor uma vertente de exploração do prazer básico do movimento – o lado mais sensorial da dança.»

Dança

Ballet Gulbenkian

A Closer View de Regina Van Berkel, Quase de Rui Lopes Graça e Pergunta Sem Resposta de Hervé Robbe

TNSJ, Porto

Dias 14 e 15 de Junho

Teatro

Homem Branco, Homem Negro

de Jaime Rocha

Encenação: João Lourenço

Interpretação: Ângelo Torres, António Cordeiro

Grande Prémio de Teatro Português/SPA/Novo Grupo 2004

Teatro Aberto, Lisboa

Estreia a 15 de Junho

«Um homem branco, militante anti-racista, conhece um homem negro numa rua da cidade, onde se encontra a colar cartazes contra o racismo. A relação que se irá desenvolver entre os dois homens dará a conhecer um conjunto de situações da vida quotidiana de ambos em que, com humor e subtileza crítica, se irão revelar e desconstruir preconceitos racistas, económicos e sociais, afinal escondidos nos interstícios até dos espíritos bem intencionados.»

Teatro

A vida continua

De Carlos J. Pessoa

Teatro da Garagem

Espaço Teatro da Garagem, Lisboa

De 15 de Junho a 3 de Julho

«Neste espectáculo, 'A Vida Continua', o termo tragicomédia significa que as personagens se confrontam com situações contraditórias e que a resolução destas contradições se faz, utilizando o inverosímil, o absurdo, o anedótico, o carnavalesco e o patético, como modos de resolução cómica. Este modo de resolução das contradições, não proporcionando elevação trágica, procura proporcionar elevação irónica, isto é, rindo, o espectador deve ter presente o desconforto inerente às situações contraditórias vividas pelas personagens.» Carlos J. Pessoa

Teatro

Conferência de Imprensa e outras aldrabices

Artistas Unidos

Co-produção TNDMII/AU

Teatro D. Maria II, Lisboa

estreia a 16 de Junho

Espectáculo a partir de textos de: Harold Pinter, Marcos Barbosa, Miguel Castro Caldas, Jon Fosse, Finn Iunker, Juan Mayorga, Duncan McLean, António Onetti, Irmãos Presniakov, Spiro Scimone, Arne Sierens, António Tarantino, Enda Walsh, José Maria Vieira Mendes, Letizia Russo, Jorge Silva Melo, Davide Enia, David Harrower e Fausto Paravidino

Teatro

A Cadeira

De Edward Bond

Teatro da Cornucópia

Tradução: Luís Miguel Cintra

Cenário e figurinos: Cristina Reis

Elenco: Catarina Requeijo, Dinis Gomes, Márcia Breia, Paulo Moura Lopes

Teatro do Bairro Alto, Lisboa

De 16 de Junho a 17 de Julho

Dança

Sopro

Companhia Rui Lopes Graça

Participação: Pedro Carneiro

Teatro Camões, Lisboa

Dias 17 e 18 de Junho

Teatro

A Vida do Grande D. Quixote

de António José da Silva (O Judeu)

Teatro ao Largo

Culturgest, Lisboa

Dias 17 e 18 de Junho

«Foi em 1605 que Cervantes publicou o primeiro livro de 'El Ingenioso Hidalgo Don Quijote de La Mancha', fazendo assim, em 2005, quatro séculos da influência de D. Quixote na cultura do mundo moderno.

'A Vida do Grande D. Quixote de La Mancha e do Gordo Sancho Pança', escrito em 1733 por António José da Silva, conhecido por O Judeu, é um clássico do teatro português. Misturando a sátira, o burlesco, canções de ópera cómicas, e voos de fantasia surrealista, é uma dramatização espirituosa da famosa história de Cervantes acerca do iludido velho cavaleiro e o seu ignóbil escudeiro, enquanto erravam pelas terras de Espanha à procura de proezas cavaleirescas para desempenhar. Como diz o nosso herói: 'Vou a castigar insolentes, a endireitar tortos.»

Dança

Ballet Gulbenkian

O Canto do Cisne de Clara Andermatt e Organic Spirit/Organic Beat/ Organic Cage de Paulo Ribeiro

TNSJ, Porto

Dias 17 e 18 de Junho

Teatro Viriato, Viseu

Dias 24 e 25 de Junho

Teatro

A Casa de Bernarda Alba de Frederico Garcia Lorca

Encenação: Diogo Infante e Ana Luísa Guimarães

Música: Bernardo Sassetti

Com: Ana Bustorf, Cucha Carvalheiro, Custódia Gallego, Isabel de Castro, Laura Soveral, Maria do Céu Guerra, Rita Lello, Sandra Faleiro

Teatro S. Luiz, Lisboa

Dias 18, 19, 22, 23, 28, 29 e 30 de Junho

Dança

Box Nova: «Descenso (Capricho)»

De Guilhermo Weickert

Coreografia e interpretação: Guilhermo Weickert

Música: Nick Cave, Portonovo, Victor Joaquim

CCB - Sala de ensaio, Lisboa

Dia 18 de Junho

«Guilhermo Weickert mergulha nas profundezas do ser criando um trabalho sobre o medo. Um trabalho cheio de angústia mas também de humor que nos leva a corredores escuros da nossa infância.»

Teatro

Os Homens das Latas

de Edward Bond

TEUC (Teatro dos Estudantes da Universidade de Coimbra)

Encenação: Luís Mestre

AAC - Teatro de Bolso, Coimbra

De 19 a 30 de Junho

Teatro

A Solidão dos Campos de Algodão

Teatro Plástico

Encenação: Francisco Alves

Casa Conveniente, Lisboa

De 20 de Junho a 23 de Julho

Dança

When I Fall de Ivo Serra

apresentação da primeira parte do espectáculo

Produções Bomba

Estúdio Bomba Suicida, Lisboa

Dia 22 de Junho

Dança

Corpo de Baile

de Miguel Pereira

Interpretação: António Taglarini, Pedro Nuñez, Mário Afonso, e outros

Grande Auditório da Culturgest, Lisboa

Dias 23, 24 e 25 de Junho

«Comecei por uma visão geral de ilusão óptica e aos poucos fui entrando em zoom e observando os detalhes. A imagem que eu tinha dos corpos na altura, corpos perfeitos, magros, elegantes, graciosos, começou a transformar-se e comecei a notar, por entre eles, algumas assimetrias. Onde era suposto ver rigor, precisão, automatismo e leveza nos movimentos vi que, ao observar de perto, todos os corpos tinham as suas particularidades. Os mais gordos, os muito magros, aqueles que tinham imperfeições, os que não estavam no ritmo, os que tremiam, braços mais acima, pernas mais abaixo – com o zoom ia podendo observar cada vez mais detalhes – os corpos que oscilavam, que tremiam, que se desencontravam por instantes, que se mostravam inseguros, o esforço que faziam. Caras com uma expressão grave, com o pânico e o medo instalados, por instantes, ao mesmo tempo que alguns sorrisos se esboçavam. Não estavam todos certos como pareceram ilusoriamente no início, como máquinas(…)» Miguel Pereira

Dança

Olga Roriz

Lançamento Livro e Mostra de Vídeos

Teatro Camões, Lisboa

De 23 a 26 de Junho

Teatro

Confissões de Mulheres de 30

de Domingos Oliveira e Priscilla Rozenbaum

Adaptação: Leonor Xavier

Com: Fernanda Serrano, Margarida Marinho e Maria Henrique

Teatro de Vila Real

Dia 23 de Junho

«Preocupações, amores, trabalhos, terrores e glórias das mulheres de 30. Confissões baseadas em histórias reais de mulheres na faixa dos 30, num clima de humor. Alguns assuntos abordados: casamento, primeiro namorado após a separação, filhos, ex-maridos, tipos de homens no Amor, grandes sonhos, sexo, mercado de trabalho, a preocupação com a maturidade.»

Dança

People Like Us

de Romulus Neagu

Teatro Aveirense, Aveiro

25 de Junho

«Após a realização de workshops e audições em Lisboa, Viseu, Aveiro e Porto, com a participação de imigrantes oriundos de vários países, partimos para uma viagem performativa que envolve os membros destas comunidades, analisando a forma como estas se constituem, com base na memória individual e 'o efémero' das memórias pessoais fragmentadas e pulverizadas na memória colectiva. 'People Like Us' percorre um caminho que serpenteia entre todos os géneros do espectáculo, analisa experiências pessoais, de 'identidade', observa a relação entre 'o individual' e 'o colectivo', a adaptação físico-emocional 'a si próprio' e 'à colectividade'.»

Peformance/teatro

CinemaScope

De André Murraças

CAPA, Centro de Artes Performativas do Algarve

Dias 27 e 28 de Junho

«É o nome de uma lente utilizada no cinema, e criada nos anos 50, de forma a poder abrir o ângulo de captação de imagem. A projecção do filme atingia depois três vezes a largura normal da tela, mas com os avanços tecnológicos, essa exagerada medida de projecção foi adaptada para os nossos actuais écrans de cinema, sem deformar a imagem. Enquanto espectáculo, 'CinemaScope' explora o quanto o cinema, como arte, nos toa e transforma. Através do recurso a testemunhos pessoais, críticas e análises teóricas sobre filmes e técnicas cinematográficas, 'CinemaScope' transpõe para o teatro uma arte que lida apenas com duas dimensões (a altura e a largura da tela). Ao juntarmos a tridimensionalidade dada pelo palco, as palavras, as imagens e os sons passarão como que por uma lente e serão obrigados a defrontar-se com esse cruzar de duas artes: o cinema e o teatro»

Novo Circo

Kiang

Compagnia Galouma

Rivoli Teatro Municipal, Porto

Dia 29 de Junho

«Uma das companhias mais prestigiadas internacionalmente na área do Novo Circo apresenta neste espectáculo um trabalho sobre o corpo, com improvisações que misturam disciplinas de circo (neste caso cavalos) e teatro. As técnicas circenses são aqui colocadas ao serviço de um todo, o tema central em que as personagens são atiradas para uma experiência extrema, num lugar insólito. A pista de areia transforma-se em ampulheta, metáfora do tempo e da forma como o homem o vive: um longo percurso a percorrer em que, às vezes, se apagam as traças, memórias, para sempre.»

Teatro

Vincent, Van e Gogh

Peripécia Teatro

Direcção: José Carlos Garcia

Criação e interpretação: Sérgio Agostinho, Noella Domínguez e Angel Frágua

Teatro de Vila Real

Dia 30 de Junho

«Vincent Van Gogh, pintor holandês (1853-1890) é o paradigma do 'artista maldito' que não vê a sua obra reconhecida. Toda a sua vida é a história de um fracasso, de uma buscam primeiro da verdade religiosa e, mais tarde, da arte. Agora que a sua pintura é reconhecida como um dos momentos mais altos da arte contemporânea, convém lembrar que em vida Van Gogh apenas vendeu um quadro. Como conseguiu prosseguir, contra tudo e todos?»